開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇高校鋼琴教學探索，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

一、轉(zhuǎn)變教學觀念

傳統(tǒng)的教學模式中，鋼琴教師占據(jù)著主導的地位，學生知識結構的構建往往是由教師采取口傳心的授教學模式，通過知識灌輸而形成的。而這種教學模式，忽略了學生在教學過程中的主體性，盲目的灌輸式教學，導致學生在構建知識結構上的被動性與差異性，不利于教學的開展與學生學習興趣的培養(yǎng)。教師應當轉(zhuǎn)變教學觀念，通過教與學的相互協(xié)作，提高學生的主動學習能力。在教學中由教師主導地位轉(zhuǎn)化為指導與幫助學生的學習，將學生在學習鋼琴演奏中灌輸式地模仿教師、被動的接受轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄟ^自身的研究、學習構建鋼琴演奏的音樂知識結構。注重教學中協(xié)同能力的培養(yǎng)。學生知識體系的構造是由學生與外界交互作用而形成的，并通過一定的方式呈現(xiàn)出來。學生在學習一首新的音樂作品時，與同學之間互相討論，相互促進，共同進步。通過討論激發(fā)學生的學習興趣，發(fā)掘每一個學生的音樂潛能，主動地通過努力提高自己的演奏水平。同時，教師加以引導與幫助，充分尊重學生的個性發(fā)展，為學生認知知識結構的形成提供條件與平臺。重視教學中情景的創(chuàng)建。在鋼琴教學中，合理的創(chuàng)造情景，有利于學生對音樂作品的理解及演奏，學生對音樂知識結構的構建應當建立在相應的情景之中。通過情景的創(chuàng)建，將音符與樂句同作品所表達的音樂情緒相結合，把枯燥的理論知識融入的生動的情景之中，主動地構建音樂認知，完善演奏技術技巧。創(chuàng)建情景不僅能夠提升學生藝術思維能力，同時豐富了教學中的方法與手段，創(chuàng)建了良好的課堂氛圍，將枯燥的理論知識通過情景創(chuàng)建生動地刻畫出來，有利于學生提升鋼琴演奏、詮釋音樂作品。注重教學交流。傳統(tǒng)的教學模式中，大多采用了“一對一”等口傳心授的方法，“師徒”觀念在鋼琴教學中普遍存在，尊敬師長是中華民族的傳統(tǒng)美德，但在鋼琴教學中存在著一種“狹義”的尊師觀念，表現(xiàn)在部分學生僅僅只是尊重自己的任課教師，對其他沒有直接輔導自己的鋼琴教師缺乏足夠的尊重，還表現(xiàn)在部分學生將對老師的尊重與任課教師的職稱、畢業(yè)學校相關聯(lián)。“狹義”的尊師觀念阻礙學生鋼琴學習的發(fā)展以及學術的交流，不利于學習資源的共享以及協(xié)同合作能力的培養(yǎng)。在教學過程中，應當注重師生之間的交流與學生相互之間的交流，博取眾家之長，在共同探討、共同學習的過程中形成良性競爭，激發(fā)學生的鋼琴學習興趣與潛能。

二、探索授課方式

鋼琴教學有著其特殊性，要求教師與學生不僅要掌握與鋼琴演奏相關的各種技術技巧，同時也要結合樂理、和聲、音樂史、曲式等多個音樂相關學科綜合地進行教學。大量的知識信息的“涌入”會降低學生的學習興趣，忽視音樂本質(zhì)審美能力的提高與探索。因此，教師在授課中首先應當建立平等互助的師生關系，減少教師在教學過程中的強迫性，與學生加強溝通并幫助學生理解音樂作品，共同探討鋼琴演奏的技術技巧難題。授課過程中，技術技巧的學習應伴隨著音樂審美以及音樂思維的提高而進行。大量枯燥重復的技術訓練，最終也是服務于音樂。單純的炫技演奏，無法理解音樂與技巧之間的關系，更不能完美地詮釋音樂作品的內(nèi)涵。在教學中應當減少鋼琴演奏技巧的攀比，加強讀譜的規(guī)范，注重挖掘作品音色、音樂情緒等音樂內(nèi)涵，引導學生遵循作品演奏風格進行學習，不斷地思考、探索與改革鋼琴授課方式。授課過程中，實踐教學也應當占有重要的地位。鋼琴的學習不是“閉門造車”，應當學以致用，學生在完成音樂作品的演奏練習后，需要實踐的機會，同時，在高校鋼琴教學中，鍛煉學生的試講能力也是重要的教學培養(yǎng)目標。在課堂中，積極組織學生互相觀摩學習，對提高學生心理素質(zhì)以及表現(xiàn)力有著積極的作用。積極組織教學音樂會等舞臺實踐活動，為學生提供實踐的舞臺，不斷提高學生的鋼琴演奏素養(yǎng)。同時，利用學校資源，采取“派出去，引進來”的培養(yǎng)方針，積極組織學生參加國內(nèi)、省內(nèi)開展的交流、競賽活動，開闊學生的藝術視野，學習借鑒兄弟院校先進的教學理念。同時，邀請國內(nèi)外專家進校講學，提高教師教學能力與業(yè)務水平，豐富學生的學習生活，構建綜合、科學的培養(yǎng)策略。

三、建立科學的評價機制

教學評價是對教學成果的檢驗，指導著教學的發(fā)展方向，應當體現(xiàn)教學的特點以及培養(yǎng)標準，如何從整體出發(fā)，科學的構建評價體系，也是教師值得探索的教學問題。

（一）鋼琴評價機制中存在的問題

目前高校對學生的學習評價主要是采取平時成績、考勤與期末成績相結合的方式，評價手段較為單一，對學生學習水平以及綜合能力的成都無法完全呈現(xiàn)，學生參與藝術實踐的過程與音樂表現(xiàn)能力的評價無法體現(xiàn)。評價的方式過多的注重學習的結果而忽視了過程，對學生在學習演奏過程中的付出無法衡量，同時，過多強調(diào)了學生的學習的共性，缺乏對不同學生的個性發(fā)展的關注。評價中忽略了學生的年齡差異、性格差異，學生的主體地位沒有被充分重視。因此，教師需要通過探索教學模式，從而制定科學的評價方式，確保培養(yǎng)方案的有效實施。

（二）科學評價機制建立的意義

教學評價，是學生、教師以及課程管理發(fā)展的綜合評價，教學觀念、教學模式的科學性可以由教學評價而展現(xiàn)。通過科學的教學評價，學生能夠發(fā)現(xiàn)學習過程中所存在的問題，并積極加以糾正，掌握學習的規(guī)律，提高在教學過程中的學習主動性，不斷地增強學習興趣。教師通過教學評價，能夠反饋教學效果，提高教學質(zhì)量，分析在鋼琴教學中的不足。在課程管理發(fā)展上，通過教學評價，檢驗課程的總體設置的科學性，推動整體課程的發(fā)展。總之，教學評價不是單一的、片面的，它對鋼琴課程的發(fā)展起著導向性的作用。

（三）多元化評價機制的建立

評價機制是貫穿于教學活動之中的，在建立評價機制時應充分考慮鋼琴學科的特點。1.自評他評互評自評是教學和學習過程的反思與總結，教師在自評的過程中，總結教學的經(jīng)驗與效果，是否達到培養(yǎng)方案的要求，通過即時自評，反思課堂中即時出現(xiàn)的問題，通過學期自評，依據(jù)授課計劃與授課方案，對課程進行學期總結。學生在自評中，應當發(fā)揮學習的主動性，通過聆聽自己的演奏、錄音等方式，調(diào)整學習的方法，確定努力的方向，不斷地優(yōu)化學習策略。他評互評包括了學生對老師的評價、老師對學生的評價以及教師之間的互評和學生之間的互評，外界的評價對學習的效果有著推動的作用。學生應重視教師對學生的評價，不僅表現(xiàn)在教學過程之中的傳道受業(yè)解惑，同時也表現(xiàn)在音樂綜合能力的培養(yǎng)以及音樂協(xié)同能力的培養(yǎng)上。學生對教師的評價體現(xiàn)了教師在專業(yè)領域的付出成果，同時也是對平等、和諧的師生關系的檢驗，教師通過學生的反饋信息，完善自身的教學模式與教學觀念。教師之間的互評，對學科的發(fā)展起著推動的作用，是對教師專業(yè)知識的檢驗以及職業(yè)道德的肯定。學生之間的互評可以通過小組課以及觀摩課的方式呈現(xiàn)，通過聆聽同學的演奏，相互學習，共同促進，形成良性的競爭與互助的關系。2.形成性評價與終結性評價在實際教學過程中，應當注意形成性評價與終結性評價相結合，充分運用階段性的教學成果與終結性的教學成果進行綜合評價。形成性評價是檢驗學生階段性學習效果的評價，可以根據(jù)學生的學習狀況以及上課情況制定“記錄冊”，通過每一次課堂的學習，形成綜合的記錄，加以記載。總結性評價是學期內(nèi)容的總結檢測，往往以音樂會、期末考試等方式呈現(xiàn)。總之，不斷地探索新的教學觀念、模式、完善評價機制是作為一名高校鋼琴教師的職責與任務，身處在信息化大數(shù)據(jù)的時代里，應當加強與外界的交流與合作，充分利用有利的條件，尋找到科學、有效的培養(yǎng)途徑。運用現(xiàn)代化的教育觀念，以學生為中心，探索出合理的授課方式，同時健全完善評價機制，形成教學體系，滿足不同學生的不同需求，提高學生的音樂素養(yǎng)以及審美情操，為鋼琴教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展“添磚加瓦”。

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作者:陳俊橋 單位:四川文理學院音樂與演藝學院